THE TOWN THAT DREADED SUNDOWN

2014, EEUU, 85 min., Alfonso Gómez-Rejón.

Slasher al uso, versión de otro anterior y basado en hechos reales en la localidad de Texerkana, Texas, donde un desquiciado asesino aterrorizó al pueblo asesinando brutalmente a víctimas aleatorias.

La cinta está ambientada en la película en sí, donde en la localidad de Texerkana se emite en los cines de verano Drive´s in la película del mismo nombre y la ficción se mezcla con la realidad. Me recuerda poderosamente (y no para bien, ya que busco el terror y el impacto) a Scream 2 donde se fijan en detalles de la peli para encontrar al misterioso asesino, oculto por una máscara.

Buena música, buenas actuaciones y excelente fotografía. El comienzo es genial, ya que estamos antes un Slasher de la vieja escuela, con buenas escenas sangrientas; pero a medida que avanza la trama la película va degenerando en una tontería poco creíble y menos terrorífica aún, en la que, al estilo Scooby Doo, quieren averiguar la identidad del enmascarado entre varios sospechosos.

Se hace amena en su globalidad pero creo que al querer agrupar a diferentes tipologías de espectadores, pierde calidad y lo que destacaba se hace vulgar y comercial.

En todo caso tiene buenos detalles y gusta la ambientación y la brutalidad que imprime el tal Gómez-Rejón.

Lo mejor: escenas violentas, música, introducción.

Lo peor: la película se degrada muchísimo a partir de la mitad del metraje. El final no me convence para nada.

Nota final: 6,0

THE BABADOOK

2014, Australia. 95 min. Jennifer Kent.

El cuento de terror infantil clásico cobra una siniestra forma en esta obra de calidad que no se anda con rodeos en la trama.

Un chico de seis años que vive con su madre comienza a desarrollar extraños comportamientos tildados de antisociales y patológicos por su entorno.

Todo se acrecienta cuando su madre le narra un misterioso cuento que nadie sabe de dónde ha salido: The Babadook…

Un cuento animado con figuras en movimiento y una historia realmente espeluznante. A partir de ahí comienza la pesadilla (algo típica también), el libro vuelve a aparecer una y otra vez y el malvado Babadook comienza a manifestarse.

Si nos cernimos a otros aspectos del film tales como actuaciones, banda sonora, guión y efectos, pasa el corte con total tranquilidad, la película se hace amena y salvo alguna sobreactuación del chico en los primeros momentos no percibo nada que sea abominable.

La película en sí no produce una inquietud y un miedo excesivos pero goza de belleza y de una esencia agradable que hace que tenga una chispa de calidad sin llegar a usar violencia explícita desmesurada.

Recomendable y totalmente visionable. Bien hecha.

Lo mejor: la historia, la banda sonora, Mr. Babadook

Lo peor: algunas actuaciones del niño, no se trata de un peliculón tampoco, la tensión al visionarla no es de grandes magnitudes.

Nota final: 7,4

GRACE: THE POSSESSION

EEUU, 2014. 87 min. Jeff Chan

Aquí con cualquier argumento que abarque tres tonterías quieren crear el caldo de cultivo para una película de terror, en este caso de posesiones, que están en auge.

Otro found footage de posesiones, como "The possession of Michael King", aunque no llega al nivel. El comienzo es interesante, ya que se trata de una chica de pueblo de raíces religiosas se matricula en la universidad y comienza a hacer vida en el campus, un lugar de perversión y pecado comparado con la vida que llevaba esta humilde y tímida pueblerina.

La protagonista guarda algunas similitudes con Carrie, y la producción también denota ciertos toques comerciales que la hacen visualmente más cómoda, algo que yo no busco pero que con frecuencia me encuentro.

Una cinta que pierde algo de interés en su último tramo donde parece que han querido acabarlo todo de forma brusca y aglomerando circunstancias, tiene escenas que me parecen interesantes, pero hay otras, no sólo por cómo están hechas, sino por su sinsentido en ese contexto, que restan magnificiencia al film sin duda.

Una más de posesiones que pasa sin pena ni gloria aunque eso no quiera decir que no debamos verla, (casi) todo suma.

Lo mejor: la primera mitad, te mantiene a la expectativa con algún sobresalto inesperado. La abuela.

Lo peor: el montaje de la historia, la simplicidad (en términos peyorativos) con la que concluyen todo.

Nota final: 4,9

ANNABELLE

EEUU, 2014, 98 min. John R. Leonetti

Una cinta esperada por el éxito de The Conjuring, donde los Warren se enfrentaban a una muñeca endemoniada.

Aquí el fuerte de la película es usar continuamente tomas de esa siniestra muñeca, que va torciendo el gesto a medida que pasa el metraje y cuyas tomas aumentan la incertidumbre y la tensión por momentos.

Esta precuela nos ubica en una casa recién adquirida por un matrimonio joven a punto de tener un bebé.

Un regalo, una muñeca vintage de apariencia encantadora; una desgracia, unos locos de secta satánica irrumpen en la casa y agreden a la embarazada antes de morir a manos de la policía…

A partir de ahí todo empieza a tornarse oscuro, la casa, la muñeca, el matrimonio… el bebé.

Buenas tomas, inquietud y sonidos desagradables en una producción que dista de la calidad de su antecesora pero que ofrece lo esperado sin llegar a maravillar.

Es para verla aunque no para ensalzarla. Me parece correcta y recomendable.

Lo mejor: sin duda el reclamo de la peli, la muñeca Annabelle, no produce buen rollo.

Lo peor: sustillos del tres al cuarto a veces. Nada que se quede en la retina como magistral.

Notal final: 7,0

THE ABC´S OF DEATH 2

2014, EEUU, 125 min. Alex de la Iglesia, Rodney Ascher, Bill Plympton, Erik Matti, Julien Maury, Alexandre Bustillo, Marcus Dunstan, Kristina Buozyte, Bruno Samper, Sion Sono, Vincenzo Natali, Larry Fessenden, E.L. Katz, Jen Soska, Sylvia Soska, Aharon Keshales, Jim Hosking, Navot Papushado, Big Bad Wolves, Dennison Ramalho, Lancelot Imasuen, Julian Gilbey, Jerome Sable, Robert Morgan, Julian Barratt, Todd Rohal, Alejandro Brugués, Steven Kostanski, Hajime Ohata, Chris Nash

Compendio de 26 cortos que, al igual que en la primera entrega, proceden de 26 directores, cada uno de su padre y de su madre sí.

Como es señal de la marca, cada corto se relacionará con una letra del abecedario y evocará a la muerte en su desarrollo. Precisamente en los nombres de los cortos es donde nos encontramos algunas meteduras de pata, muy forzados y que restan consistencia quizás a un buen corto, estropeado por un título absurdo.

Al ser tantas obras diferentes es complicado y extenuante analizarlas una por una. Debo fijarme en la obra en su globalidad, a la que en términos generales le doy un ok redondo, a pesar de la crítica, que en algunos medios ponen a esta producción fatal.

Hay cortos en los que la hilaridad prima sobre el terror, o más bien el impacto visual, otros son verdaderamente violentos y otros nos ofrecen un surrealismo, paranoias que nos dejan atónitos y que no da tiempo a digerirlas ya que comienza una nueva historia.

Precisamente aquí está por ejemplo el de Robert Morgan, muy esperado por mí y que no me defraudó, aunque no llega a la calidad de Bobby Yeah, creo que él también ha percibido que podía haber realizado un corto de mayor calidad en comparación con otros de esta película que alcanzan una puntuación más alta. Es posible que Morgan esté decepcionado por la expectativa y el resultado (ver su estado en twitter: filmaker etc., como restando pompa a su profesión).

Entretenida y larga, creo que totalmente revisionable y que, quitando algunos truños que nos tenemos que tragar (es imposible que los 26 directores rocen la misma brillantez), merece la pena por otros cortos que me han dejado muy buen sabor de boca.

Lo mejor: cortos, no sólo de terror, sino dementes.

Lo peor: algunos pretenden ser cómicos y estropean la esencia, a no ser que ese fuera su cometido inicial.

Nota final: 7,7

7 JOURS DU TALION

Canadá, 2010. 105 min. Daniel Grou

Cuando una desgracia se cierne sobre tu vida el cerebro humano tiende a buscar irremediablemente una explicación a lo sucedido y, a veces se culpa pensando que podría haber evitado lo inevitable.

Si tu hija es asesinada por un demente, tienes dos opciones: sufrir la desgracia y dejar al mecanismo gubernamental realizar su trabajo con el criminal, o tomarte la justicia por tu mano… La Ley del Talión. Y eso es lo que sucede aquí, hubo padres que mantuvieron una actitud pasiva o lo activa que la ley les permitía, y hay otros que deciden que el trato justo para alguien así es hacerle pasar un auténtico calvario.

A colación de la película The Tortured, en el mismo año también se estrena esta 7 Days con un argumento análogo. Ambas presentan buena ficha, siendo quizás Tortured una producción de mayor presupuesto y con un cartel más potente. Pero las apariencias engañan y la cinta del director canadiense me ha parecido mejor película tanto como por las actuaciones, mucho más creíbles, como por la dureza en sí de la película. Eso sí, cada una tiene su estilo y su final particular, no todo iba a ser un calco.

Es una película seria, donde la banda sonora brilla por su ausencia, y quizás nos haga ser un poco sádicos en ciertos momentos, ya que no es un castigo a una pobre pareja, como puede ocurrir en Grotesque, sino contra el que puede ser quizás el tipo de persona más vil y enferma que nos echemos a la cara, por tanto… ahí lo dejo. No expresaré mi opinión personal acerca de lo apropiado o no de tomarse la justicia por tu propia mano.

La trama argumental se bifurca, como siempre en la relación entre el protagonista con diferentes personajes que completan el reparto, cada uno va evolucionando y tienen su fondo, algo de agradecer, que no sean planos y estén para rellenar.

La recomiendo y con esto podemos completar una trilogía que podría ser, así improvisando The Tortured como aperitivo, después procedemos a 7 Days como primer plato, y como postre, y no menos contundente, sino al contrario, Grotesque.

Película recomendable sin duda para ver y disfrutar.

Lo mejor: la actuación del protagonista Rèmy Girard. La magistral dirección de Daniel Grou. La trama. La sensación de duda que te queda si ha hecho bien o no tiene sentido toda esa venganza.

Lo peor: el pederasta, sus reacciones finales. Los últimos días son insulsos aunque importantes.

Nota final: 7,8

THE TORTURED

2010, EE.UU. 79 min. Robert Lieberman

The Tortured si… la ví hace años, cuando salió, y la vuelvo a ver ahora, con una mentalidad diferente. Ahora me ha gustado más, quizás haya combinado verla con otro tipo de sustancia diferente a la que se pilló en su momento.

Padres e hijo felices, todo muy idílico, 0 problemas aparentes, risas y, de repente, todo cambia. Una tragedia se cierne sobre la familia. Un ser bajuno y despreciable, un psicópata secuestrador de menores irrumpe en sus vidas.

La verdad es que el colgado aporta bastante a la película y su forma de comportarse nos dejan con un mal cuerpo y un mal rollo considerable, por supuesto todo es más fuerte porque aquí hay una víctima que es un niño, un pequeño inocente que sufre y que es recordado en numerosas ocasiones en la cinta.

Es una queja dolorosa y de rabia contra el sistema de justicia? O se trata de una ida de olla, de una enajenación espontánea producida por el odio?

Es posible que a todos se nos haya pasado por la cabeza realizar tropelías contra alguien, conocido personalmente o no, al que desearíamos encontrar fenecido bajo terrus. Pues algo de eso nos podemos encontrar aquí, por supuesto con niveles de violencia de buena calidad aceptables, podríamos meterla en el mismo saco (menos explícita) que “Grotesque” por ejemplo, aunque el guión cambie, la temática es semejante. Pero con la que más similitudes tiene es, sin duda, con 7 days. La temática es calcada y además son del mismo año. Una parece un remake de la otra.

La recomiendo porque tiene un toque Saw también, en la forma de narrar, las tomas, la música, por el final y porque son los mismos productores, entre otras cosas.

Lo mejor: el argumento, la escenificación, bien metrada, el final, el demente.

Lo peor: podrían haber exprimido más el  nudo de la película, haciéndola más dura incluso, aun perdiendo abanico mayor de espectadores, hubiera podido ser de culto. A veces recuerdan demasiado al chico.

Nota final: 7,0