YOU´RE NEXT

YOU´RE NEXT 2011

Año 2011, EEUU, dirigida por Adam Wingard

Después de una gran expectativa, llega doblada al castellano en 2013. Siempre he sido más afín a ver las películas en su versión original, donde se puede apreciar la esencia de las actuaciones, que no son sólo visuales, sino también audibles, la entonación, la forma de expresarse, lo que realmente desea que veamos el director…

Centrándome en la película, me ha decepcionado, ya que pensaba ver algo realmente impactante y me encuentro clichés preconcebidos y ya bastante vistos en otros títulos (léase The Collector).

Una familia acomodada se reúne en su domicilio rupestre con intención de pasar un fin de semana agradable cuando unos visitantes inesperados hacen acto de presencia de manera violenta.

Tiene bastantes escenas violentas, algún sobresalto (no inesperado, todo sea dicho) e incertidumbre por saber a qué se debe lo que está pasando y cómo será el desenlace, pero realmente no aporta nada nuevo y me ha dejado totalmente indiferente.

Lo mejor: el primer impacto de los visitantes, la apariencia insensible con las máscaras, escenas con violencia. Un entramado interesante.

Lo peor: no deja de ser una más en su género. Mucho ruido para algo banal.

Puntuación: 6.5

THE POUGHKEEPSIE TAPES

THE POUGHKEEPSIE TAPES

EE.UU. 2007, 86 min, John Erick Dowle

Comento esta película cuyo primer visionado fue hace más de un año. Me gustó tanto que la volví a ver meses después.

Es un mockumentary del subgénero de metraje encontrado, con toques de slasher en visión amateur en diversos momentos.

La realidad y la crudeza predominan aquí, el protagonista es el eje central. Nos hace creernos que existe alguien así, de hecho hay tipologías parecidas de dementes como este en la vida real.

The poughkeepsie tapes nos introduce en una atmósfera mezquina, viciosa y pervertida donde la soledad y la indefensión rodean a las presas con las que este pirado sacia sus instintos más depravados.

La angustia se apodera del espectador al ir conociendo a este psicópata sexual y enfermo cuya crueldad se acrecenta con su sensación de impunidad. Nadie desearía ser la víctima de un colgado de esta calaña, pensamos en nuestros seres queridos y no sobrecogemos al pensar que hubieran podido sufrir atrocidades tales como las que podemos observar espantados en este peliculón.

Totalmente recomendable si quieres una dosis de crudeza desagradable. Fúmate algo bueno viéndola y te entrará un mal cuerpo mientras la disfrutas. ¿qué queremos?... pasar un mal ratazo viendo buen cine de terror, y éste, detro de su género es de lo mejor que he visto.

Lo mejor: el psicópata, está realmente enfermo

Lo peor: poca cosa, algunas tomas se ven mal pero es necesario para meterse en la realidad

Puntuación: 8,5

THE RAID, REDEMPTION

THE RAID, REDEMPTION

Indonesia, 2011, 101 min, Gareth Evans.

En los suburbios de Yakarta, un grupo de macarras narcotraficantes hacen de las suyas con total impunidad en un edificio de  plantas hasta que un departamento de fuerzas de asalto realiza una peligrosa redada. La situación se complica y la operación se transforma en una horrenda ratonera repleta de muerte.

Como en un videojuego, se irán encontrando chusma mezquina de baja calaña por cada planta, que resultan ser una mezcla de vecinos barriobajeros con mafiosos dirigidos por el jefe de los narcos, propietario del edificio.

Buena película de aires chinacas (en este caso indonesios), con altas dosis de violencia y tensión por momentos. Acción sanguinolenta donde Gareth Huw Evans se ha lucido escribiendo editando y dirigiendo. Me veo obligado a ver The Raid 2 si me aseguran un rato parecido a éste.

Lo mejor: las muertes, peleas de corte asiático, el bloque de viviendas (cuchitril cutre-salchichero donde los haya), los extras maleantes parecen realmente salidos de las cloacas de Yakarta.

Lo peor: la trama ya ha sido vista en alguna ocasión, la historia de fondo es normalucha.

Nota curiosa: Perro Loco, un kinkorro orientaloide que reparte candela como un desquiciado.

Puntuación: 7,3

NO ONE LIVES

NO ONE LIVES 2013

EE.UU. 2012, 87 min, Ryûhei Kitamura

Se trata de una película del formato slasher, donde el asesino en serie usa sus habilidades criminales para satisfacer unas ansias de sangre desmesuradas en ciertas ocasiones.

La película tiene un inicio interesante, engancha y te mantiene atento hasta que realiza un giro desconcertante que en mi opinión baja la calidad de la película. Aún así, vuelve a dar ciertas vueltas de tuerca que la hacen aceptable hasta el final.

El personaje principal posee interesantes dosis de profundidad, así como algunos secundarios-víctimas. En todo caso he notado ciertas incongluencias poco creíbles si estamos buscando la calidad excelente de un film slasher como la aparente elegancia e inteligencia del psicópata, cuya historia de la demencia que padece no está en absoluto explicada.

Resumiendo, buen film que merece el aprobado para echar una tarde semi-insulsa pero que una vez visto, queda para el olvido hasta próximas novedades. Por cierto, se nota el toque del director japo.

Lo mejor: es violenta, el comienzo interesa, el final no está mal

Lo peor; los personajes son en su mayotía mediocres y el asesino no es del todo creíble por su aspecto y su comportamiento.

Nota: 5,5

JOHN DIES AT THE END

JOHN DIES AT THE END

Película norteamericana del 2012 dirigida por Don Coscarelli y basada en la novela de David Wong (que resulta ser el personaje protagonista).

Se trata de una mezcla de humor surrealista con escenas puntuales de terror y de horror sangriento, aunque amenizada con toques humorísticos de serie b.

El guión es digno de haber salido de una buena sesión de marihuana, que se traslada al argumento en una droga llamada salsa de soja que permite a los afectados por ella redimensionarse a un escenario paranoide en el cual una amenaza hace peligrar la estabilidad del ser humano, algo que recuerda en ciertas escenas a películas de género apocalíptico.

Sin duda, la acción continua durante todo el visionado hace que tengas poco tiempo para pestañear y absorber los mensajes que el complejo y enfermizo guión nos ofrece.

Destaco la mezcla de humor con algunas escenas desagradables y tensas y, sobre todo, el guión sacado de la novela de Wong; los personajes, que tienen cierta profundidad pudiendo ser más exprimibles en alguna secuela.

Como posible detalle a mejorar, yo al menos iba dispuesto a ver un film básicamente de terror-fantástico, cosa que consiguen pero a veces sales de ese ambiente debido a la precariedad (posiblemente por bajo presupuesto) denotada en algunas escenas.

Lo mejor: el guión drogata

Lo peor: la doble cara tensa-cutre del film

Puntuación: 7,5

Krait Lord